w whats that noise five horror games that use sound effectively
Am besten mit Kopfhörern spielen
In einem Totraum Entwicklertagebuch, Executive Producer Glen Schofield hat anhand eines guten Beispiels gezeigt, wie wichtig Audio für die Angst ist: „Wir haben einen Gruselfilm - das Bild - ausgeschaltet und nur den Ton abgespielt das Audio und nur den Film ansehen, es ist überhaupt nicht beängstigend '.
Sounddesign ist für Horror zweifellos wichtiger als jedes andere Genre im Gaming-Bereich, und einige Entwickler heben es auf die nächste Stufe. Hier sind fünf Horror-Spiele (oder Serien), die Sie dazu bringen könnten, Ihren Sound zu dämpfen und in Stille zu spielen, nicht aus Abneigung, sondern aus Angst.
Hellblade alt zurück zu
In Ninja Theorys ehrgeizigem Horror-Abenteuer leidet die Protagonistin Senua an Psychose, wodurch sie Stimmen hört, und das Spiel verwendet binaurales Audio, damit Sie das Gefühl haben, dass Sie sie auch hören. Bei der binauralen Aufnahme werden zwei Mikrofone verwendet. Sie fügen einen 3D-Effekt hinzu, der tiefer geht als der von Surround-Sound, indem Sie Ihr Gehirn austricksen und Ihnen das Gefühl vermitteln, dass sich das, was Sie hören, in Ihrem Raum befindet. Wenn Sie Kopfhörer tragen für Hellblade Sie werden Stimmen hören, die scheinbar von überall um Sie herum kommen, sowohl weit weg als auch nah genug, um in Ihr Ohr zu flüstern, und der Effekt ist gruselig.
wie man ein Tester für Produkte wird
Beobachter
Bloober-Team Beobachter Lässt dich in die Köpfe der Menschen fallen, weil Cops in der dystopischen Cyberpunk-Zukunft dein Gehirn hacken können. Während Sie den Kopfraum einer Person erkunden, hören Sie Geräusche, die Ihre Umgebung widerspiegeln. Dies sind im Wesentlichen Manifestationen durcheinandergebrachter Gedanken. Obwohl Beobachter verwendet kein binaurales Audio wie Hellblade Es lohnt sich immer noch, mit Kopfhörern zu spielen, um das atmosphärische Flüstern und die Geräusche zu erleben, die manchmal regelrecht stören. Beobachter Es ist kein bequemes Spiel, und es verwendet Audio, um dieses Unbehagen noch weiter zu vertiefen und Sie dazu zu bringen, Dinge zu hören, in die Sie nicht unbedingt eingeweiht sein möchten, egal ob es sich um Monster im Keller handelt oder um die aufgestaute sexuelle Frustration von jemandem.
Stiller Hügel Serie
Das Stiller Hügel Die Serie ist bekannt für die Verwendung von Audio und der Sounddesigner Akira Yamaoka ist eine Legende in der Horror-Gaming-Community. Yamaoka hat Industrial Noise eingebaut, um die Musik der Serie in eine düstere Kakophonie des Klangs zu verwandeln. In einem Interview mit der britischen Zeitschrift TATSACHE Yamaoka beschrieb seine Herangehensweise an Sounddesign in der Serie. 'Ich wollte, dass es nicht vorhersehbar ist', sagte er. 'Vielleicht habe ich während einer großen Angst alles rausgeschnitten, und wenn überhaupt nichts passiert wäre, würde es eine Menge Geräusche geben.' Er verwendete auch eine Vielzahl von Instrumenten, einschließlich Gesang, um die Unberechenbarkeit zu erhöhen. Die ruhigeren Momente der Serie werden durch melancholische Klavierstücke und zurückhaltende Rocksongs ergänzt, doch während intensiverer Sequenzen verstärkt Yamaoka den industriellen Lärm oder nimmt jenseitige Gesänge auf. Es gibt einen einfachen Grund, warum seine Musik so viel bewirkt hat, und man hört einfach nichts Ähnliches. Es setzt die Stimmung für eine Serie, die starke Emotionen bei den Fans hervorruft.
Yomawari: Nacht allein und Mitternachtsschatten
Datengesteuertes Testen in Soapui mit groovigem Skript
Das Yomawari Spiele verfolgen den umgekehrten Ansatz. Wissen wann nicht Das Einbeziehen von Musik kann ein effektiver Weg sein, um Angst aufzubauen. Sowohl Yomawari Spiele, du schleichst nachts mit nur einer Taschenlampe durch die Stadt, hörst nichts als deine Schritte auf dem Bürgersteig und gelegentlich atmosphärische Geräusche bei Nacht, bis du mit einem Geist die Wege kreuzst. Dann beginnt das Herz Ihres Charakters schnell zu schlagen, eine Audioauswahl, die sich in das rasende Gameplay einfügt. Das Yomawari 'Heartbeat-System' gibt an, wie nah Sie einem Geist sind, und fungiert dann als Ausdauerleiste, wenn Sie weglaufen müssen. Je schneller dein Herz schlägt (und je näher du einem Geist kommst), desto schwerer ist es zu rennen. Das Geräusch eines schnellen Herzschlags ist ein universeller Indikator für Angst Yomawari nutzt diesen einfachen Klangeffekt, um seine Niedlichkeit mit Spannung zu schneiden.
Totraum
Totraum hat rundum Killer-Audio, aber das interessanteste Stück seines Sounddesigns ist die innovative Verwendung von 'Angst-Emittern'. Dies ermöglichte es dem Audioteam, Spannung aufzubauen, selbst wenn der Player einer erwarteten Route nicht folgte oder nicht auf bestimmte Weise mit der Umgebung interagierte. Anstatt zum Beispiel ein furchterregendes Geräusch lauter werden zu lassen, während der Spieler einen langen Flur entlanggeht, befestigten sie Furcht-Emitter an bestimmten Objekten oder Feinden, wodurch sich das Geräusch aufbaut, wenn der Spieler näher an ein Objekt herankommt oder wenn sie sich gegenüberstehen -Gesicht mit einer Kreatur. Das Team verwendete Furchtemitter in Verbindung mit dem Soundtrack, indem es vier überlagerte Stereoströme erstellte, die in Echtzeit entsprechend der im Spiel abgegebenen Furcht gemischt wurden. Je mehr Angstemitter losgehen, desto lauter und intensiver wird die Musik. Es ist eine Kombination von Mechanismen, die ein ausgeklügeltes Bewusstsein für die Interaktivität von Spielern zeigt und verdient Totraum mehrere Auszeichnungen für sein Sounddesign.
Der Spooktober ist fast vorbei und wir haben nur noch ein paar Tage Zeit, um über Horrorspiele zu sprechen, bevor wir anfangen müssen, über Spiele zu sprechen, die uns mit Schnee bedecken - also sag mir schnell, welche gruseligen Geräusche dich am meisten erschreckt haben!
