analyzing no more heroes 2
( Diese Beiträge auf Keine Helden mehr 2 sind reine Spekulationen. Ich habe keine Ahnung, was das Team von Grasshopper Manufacture für das Spiel bedeuten soll. Ich kann nur mit dem sprechen, was ich weggenommen habe. Wenn Sie also nicht in der Lage sind, die Bedeutung eines Videospiels zu interpretieren, sollten Sie sich von diesem Beitrag fernhalten. - Jonathan )
Keine Helden mehr 2 ist raus und bis jetzt war das Spiel ziemlich spaltend. Einige Leute mögen es viel mehr als das Original, während andere sich darüber ärgern, wie unterschiedlich die Fortsetzung ist. Eine der Hauptursachen für diese Spaltung sind die Chefs. Keine Helden mehr präsentierte eine gesprächige, abgerundete Gruppe von Chefcharakteren. Fans lieben einige von ihnen noch mehr als sie den Protagonisten des Spiels lieben. So ansprechend sie auch sein mögen, diese Bosse hatten nicht immer viel mit Travis Touchdown oder der gesamten Geschichte des Spiels zu tun.
So kommen die Chefs rein Keine Helden mehr 2 sind anders. Die Bosse des Spiels sind nicht immer so gesprächig oder mehrdimensional wie die in Keine Helden mehr Aber sie alle arbeiten daran, Travis Touchdown besser als Charakter zu definieren und in das übergeordnete Thema des Spiels zu passen. Der Erste Keine Helden mehr Wir haben daran gearbeitet, die Welt von No More Heroes zu definieren, während die Fortsetzung sich mehr darauf konzentriert, uns die Entwicklung der Hauptfigur des Spiels zu zeigen.
Klicken Sie auf 'Jump', um einen kurzen Überblick über die ersten neun Bosse des Spiels zu erhalten. Oh, und pass auf Spoiler ; es könnte welche geben.
Skelter Helter: Selbstenthauptung mit einem Lächeln
Selen Interview Fragen und Antworten für erfahrene
Skelter Helter bleibt mir in vielerlei Hinsicht rätselhaft. Ich versuche immer noch herauszufinden, warum er aussieht fast genau wie Cloud Strife. Ist das Bild ein Tribut oder eine Parodie oder ein Zeichen dafür, dass Grasshopper Manufacture möchte, dass Travis Touchdown Cloud als den berühmtesten, skinny-but-ass-kicking japanischen Videospiel-Protagonisten der Welt ersetzt - oder alle drei?
Eine Sache, die mich nicht wundert, ist Skelters Platz in Keine Helden mehr 2 's größerer Handlungsbogen. Er ist der Überbringer der „Fesseln der Rache“, einer von vielen Charakteren im Spiel, die uns zeigen, was Rache bedeutet und was es den Menschen antut. Um den Mord an seinem Bruder zu rächen, beteiligt er sich an einer eigenen mörderischen Verschwörung, die Travis in den Kreislauf der gewaltsamen Rückzahlung einbezieht.
Nachdem er enthauptet und dann enthauptet wurde, reißt er sich den Kopf ab und trennt absichtlich seinen Kopf (Grund) von seinem Körper (Verlangen).
Skelter Helter zeigt uns, dass Rache nur ein weiterer Weg ist, den Verstand zu verlieren.
Nathan Copeland: 'Ich bin müde von dieser vergoldeten Welt, alles Glitzern, keine Seele.'
Nathan sollte ursprünglich im ersten erscheinen Keine Helden mehr Und in vielerlei Hinsicht würde er besser in dieses Spiel passen als in die Fortsetzung. Die Chefs von Keine Helden mehr sind alle unterschiedliche Einstellungen zu verschiedenen amerikanischen Idealen: altmodische Cowboys, sexy / reiche Teenie-Idole, Superhelden und Millionäre sind nur einige Beispiele.
Nathan Copeland passt genau in diese Gruppe. Er ist ein Rapper und ein religiöser Prophet, der seine Musik und seine riesige Sammlung farbenfroher Gegenstände (einschließlich einiger afro-gekleideter Damen) als Waffen benutzt. Die Figur fungiert als eine nette Satire des modernen B-Boys und als Folie für Travis 'brennende Ambitionen.
Wie viele von Nr Weitere Helden 2 Nathan sieht Travis an, um sein Leben zu beenden. Er möchte Befreiung von dieser Welt und er möchte, dass Travis, der „König ohne Krone“, derjenige ist, der ihn tötet. Er scheint Travis - und seine gegenseitige Beherrschung des Schwertes und die Aufgabe anderer weltlicher Bestrebungen des Lebens - als Zeichen spiritueller Überlegenheit anzusehen. Travis braucht keine Krone, kein schickes Hotelzimmer oder Bikini-Girls, um das Leben zu genießen. Alles, was er braucht, ist das Streben nach Kämpfen und das Klettern in den Rängen - oder zumindest sieht Nathan ihn so.
Ich frage mich, ob Nathan Travis genauso viel Respekt zollen würde, wenn er wüsste, wie motiviert er diesmal von Rache ist.
Charlie MacDonald: Der ultimative amerikanische Alpha-Mann (der den Kopf bildet)
Skelter Helter mag der ultimative japanische Protagonist des Spiels sein, und Nathan mag ein Symbol für alles sein, was Gangsta-Rapper zum 'Badass' macht, aber Charlie MacDonald ist eindeutig an der Spitze der Nahrungskette. Er ist alles, was einen Amerikaner zum Mann macht. Er ist ein gut aussehender, selbstbewusster, blondhaariger, blauäugiger All-Star-Athlet mit einem riesigen Harem an Cheerleadern.
Er nutzt Teamwork, um einen riesigen Roboter zu formen, der wie ein Fußball geformt ist. All das macht Charlie zum Mann, den es zu schlagen gilt.
Die Idee eines Teams von Menschen in passenden Outfits, die gemeinsam einen riesigen Roboter formen, stammt vielleicht aus Japan, passt aber perfekt zu Amerikas idealisierter Wahrnehmung von teambasiertem Sport. Auf diese Weise ist Charlie MacDonald das perfekte Beispiel dafür, was Grasshopper Manufacture stilistisch mit dem macht Keine Helden mehr Spiele. Er ist eine traumhafte Verschmelzung amerikanischer und japanischer Popkultur-Ideale.
In Bezug auf die Handlung dient Charlie ein paar Zwecken. Wie Nathan und Skelter zeigt auch die Tatsache, dass Travis Charlie besiegt, wie sehr Travis ein Alpha-Mann geworden ist. Obwohl Charlie am Ende verliert, hat er immer noch etwas, was Travis nicht tut: Freunde und Unterstützer. Eigentlich ist Charlie selbst nicht so wichtig für die Erzählung des Spiels, aber seine Cheerleader sind es. Nachdem Travis sie getötet hat, fühlt er sich zum ersten Mal im Spiel schuldig, was im weiteren Verlauf zu einem starken Motivator wird.
Der Tod von Charlie und seinem Team ist das erste Mal, dass wir das Gefühl bekommen, dass Travis nicht der ungekünstelte Soziopath ist, als den er sich ursprünglich ausgibt. Wir werden Travis noch mehr von dieser Seite in seinem Kampf gegen ... sehen.
Kimmy Howell: Unschuld ist ein Katana mit zwei Klingen
Wie ich bereits erwähnt habe, Keine Helden mehr 2 hat seinen Anteil an Kritikern, aber soweit ich das beurteilen kann, akzeptieren selbst die schärfsten Kritiker des Spiels Kimmy Howell. Dafür gibt es wahrscheinlich viele Gründe. Die Tatsache, dass sie süß ist, einen Akzent hat und den Archetyp des Schulmädchens mit dem gewalttätigen Stil von Darth Maul kombiniert, tut wahrscheinlich nicht weh. Für mich ist es jedoch tiefer als das. Ich denke, Kimmys Charakter ist die Grundlage für das gesamte Thema von Keine Helden mehr 2 : Unschuld vs. Rache.
Sie symbolisiert das unschuldige, aber intensive Streben nach Götzendienst, den Traum, besser zu werden als deine Helden. Das war früher das Herzstück von Videospielen, insbesondere von Spielen mit zuckenden Fähigkeiten, die auf der Arbeit basieren und als Nebeneffekte bei der Arbeit auftreten Keine Helden mehr 2 . Während es bei vielen der beliebtesten Spiele von heute darum geht, sich auf die grundlegendsten und primitivsten Ablässe einzulassen, werden Spiele wie Donkey Kong und Zeitungsjunge Es ging darum, eine unglaublich schwierige Herausforderung anzunehmen und zu versuchen, Ihre Rivalen in den lokalen Bestenlisten zu übertreffen. Keine Helden mehr bringt die Rückkehr dieser Spiele an die Spitze der Einzelhandelsveröffentlichungen. Wenn diese Spiele ein Maskottchen hätten, könnte es Kimmy Howell sein.
Sie liebt Travis, verehrt ihn sogar, aber sie will ihn auch verbessern. Nachdem sie ihre Liebe zu ihm angekündigt hat, fordert sie ihn zu einem Kampf um Leben oder Tod heraus, von dem sie weiß, dass sie wahrscheinlich verlieren wird. Das ist etwas, was Travis nur lieben kann, und deshalb schont er sie am Ende des Kampfes. Er schätzt, wofür sie steht, mehr als dass er das Vergnügen schätzt, das er durch das Töten bekommt. Es scheint, als hätte Travis gegen Gegner wie Kimmy eher die Möglichkeit eines Rückkampfs als die Befriedigung eines Mordes.
Matt Helms: Bio-Gefahr von toten Materialien
Matt Helms ist der Anti-Kimmy Howell. Er ist das Symbol des Spiels für Rache im schlimmsten Fall. Wenn Travis ein kämpfender Teenager im Körper eines Mannes ist, der immer noch seine Identität formt und seine eigenen Ideale und Überzeugungen findet, dann ist Matt Helms ein 400-Pfund-Baby mit einer feuerspeienden Streitaxt. Er ist so primitiv wie es nur geht und rächt sich an jedem, der seinen Wald betritt, ohne jegliche Vorstellung von Glauben oder Idealen.
Zu diesem Zeitpunkt im Spiel haben wir bereits erfahren, dass Rache ansteckend ist, und nach dem Aussehen von Matt Helms hat er einen schlechten Fall. In Kinderform ist er nackt, krank und sieht faul aus. In Menschengestalt ist er ein kindermaskierter Freak in einem Haus, das ständig um ihn herum zusammenbricht. Er ist wirklich verloren, aber es ist ihm egal. Er ist zu beschäftigt damit, alles zu töten, was ihm in den Weg kommt.
Entfernen Sie ein Element aus einem Java-Array
Schlimmer noch, Matts Geschichte endet nie. Die anderen Attentäter im Spiel finden möglicherweise Frieden im Tod oder in einer anderen Schlussfolgerung. Matt wird niemals einen Abschluss haben. Er wird für immer allein in seinem brennenden Haus bleiben und ohne Sinn fürs Leben töten.
Es macht Sinn, dass Matts Level lose auf der Friedhofsfläche von basiert Resident Evil 4 . Genau wie die infizierten Dorfbewohner dieses Spiels verdient Matt sowohl unser Mitleid als auch unsere Angst. Er wird niemals erwachsen, wird niemals über seinen primitiven Zustand von Wut und Wahnsinn hinausgehen. Er wird niemals einen Ausweg aus den 'Fesseln der Rache' finden.
Cloe Walsh: Schau, aber berühre nicht
Wie Matt Helms 'Bühne eindeutig würdigt Resident Evil 4 , Cloe Walshs Niveau ist zweifellos ein Ruf an die Metal Gear Solid Serie. Ihr Level ist das erste (und letzte) Mal, dass Travis nicht ermutigt wird, zum nächsten Feind zu laufen und sein Schwert in ihn zu stecken. Stattdessen liegt die Aufregung auf der Bühne darin, zu wissen, dass Feinde immer in der Nähe sind, aber Sie sollten sie besser von sich fernhalten. Es ist die Formel, die das macht Metal Gear Solid Spiele, die seit über zehn Jahren interessant sind, da sie der Spielewelt eine andere Art von Actionheld verliehen haben. In dem Keine Helden mehr Im Kontext hat das Stealth-Gameplay eine etwas andere Bedeutung.
Dies gilt insbesondere für den Kampf mit Cloe. Wie die entkleideten Beauty- und die Beast-Frauen aus Metal Gear Solid 4 Cloe ist beide schön und widerlich. Travis ist eindeutig von ihr angezogen, aber auch von ihr abgestoßen. Zuerst möchte er sie anfassen, aber als er es versucht, gerät er in Panik.
Cloe zeigt uns, dass Travis trotz all seiner sexuellen Prahlereien und Haltungen vor dem Gedanken, mit einem Mädchen zusammen zu sein, ziemlich aus dem Häuschen ist. Es gab eine Zeit im Leben eines jeden Jungen, in der er gerne halbnackte Frauen (oder Männer) ansah, aber die Idee, mit einer Frau tatsächlich „rumzumachen“, schien seltsam und unangenehm. Vielleicht ist Travis dort. Cloe macht ihn schwach und verletzlich, aber er will dem nicht nachgeben.
Frage und Antwort zum Interview mit Softwaretests
Travis redet ein großes Spiel, aber er ist noch nicht bereit, seine sexuelle Unschuld zu verlieren. Er befürchtet, durch Sex mit fremden Frauen vergiftet zu werden. Das kann physisch oder emotional vergiftet bedeuten. Auf jeden Fall spart er sich für jemand anderen.
Dr. Letz Shake: Ein riesiger Roboter-Penis
Ich komme gleich raus und sage es: Ich glaube, Dr. Letz Shake hat für ihn nicht viel zu bedeuten. Der Hauptzweck des Charakters besteht darin, Henry (Travis 'Bruder) wieder einzuführen, während das erste mit dem zweiten Spiel verknüpft wird. Es macht auch wirklich Spaß, mit ihm zu kämpfen, was Grund genug ist, für sich zu existieren.
Trotzdem frage ich mich, ob es ein Zufall ist, dass Letz Shake ein riesiger Metallschaft mit einer rosa, zerknitterten Krone oben ist. Er kämpft auch gegen Travis, indem er den Mist aus dem Zeug hämmert und einen gelben Strom aus seinen 'Augen' schießt. Wenn Travis 'Beam Katana ein Symbol für seine Männlichkeit ist, dann ist es Letz Shake alle Männlichkeit, außer völlig roboterhaft.
Wie Skelter und Helms macht auch Letz Shake eine Aussage über die unlogische, irrationale Natur der Rache. Er überlegt laut, dass es 'ein Fluch' ist, dass er immer noch ein menschliches Gehirn hat, da er sonst kein Sklave für seinen Drang wäre, Travis und Henry zu töten. Ich denke, das ist ziemlich tief.
Meistens finde ich es aber einfach lustig, dass Letz Shake wie ein großer Schwanz aussieht und sich so verhält.
Shinobu: Das Objekt wird zum Subjekt
Du kämpfst nicht gegen Shinobu Keine Helden mehr 2 Aber sie ist eine der Hauptfiguren des Spiels und vom ersten Titel an eine Chefin. Sie ist definitiv erwähnenswert in dieser Liste. Zum Teufel, sie bekommt sogar ihren eigenen Titelbildschirm, wenn Sie das Spiel nach einem ihrer Spielstände neu starten.
Durch die Erlaubnis, als Shinobu zu spielen, zeigt uns Grasshopper Manufacture, dass Travis tatsächlich in der Lage ist, sich auf einen anderen Menschen zu beziehen. Dies ist eine Premiere für die Otaku, die zuvor Shinobus Leben verschont hatte, dies jedoch tat, nachdem sie ihre Hand abgeschnitten und sie für tot zurückgelassen hatte. Jetzt, in der Fortsetzung, hat sie ihr Leben darauf verwendet, wie Travis zu leben, für Travis zu kämpfen und mit Travis zusammen zu sein. Sie ist so nah wie er an einem Gegenüber.
Shinobu ist auch wichtig, weil sie sich wie Cloe offen gegen Travis wirft. Wie bei Cloe bestreitet Travis ihre Zuneigung. Im Gegensatz zu Cloe lässt Travis sie zwar einen Kuss zu, beendet dann aber den Moment, weil er sich 'wie ein perverser Lehrer in einem Porno fühlt'. Er ist eindeutig von ihr angezogen, aber er will sie nicht ausnutzen. Wenn er sich nicht um sie kümmern würde, würde er sie einfach tun und damit fertig werden, aber stattdessen würde er die Bremsen anziehen. Er hat keine Angst um sich selbst; Er hat Angst um sie.
Für Travis ist Shinobu kein sexy Gegenstand oder Fleischstück mehr, in das er sein Schwert stecken kann. Sie ist jemand, mit dem Travis in Beziehung stehen kann, und zu einem gewissen Grad bedeutet das, dass sie eine Erweiterung seiner selbst ist. Travis hat Shinobu mit Respekt behandelt und damit seinen ersten konkreten Schritt unternommen, um ein echter Held zu werden: Jemand, der nicht nur darum kämpft, seinen Ärger herauszubekommen, sondern um der anderen willen.
-----
Okay, das war's für diese Runde. Bitte klicken Sie auf die Kommentare und sagen Sie mir, was Sie von den Chefs in halten Keine Helden mehr 2 - Wenn du denkst, dass ich von der Basis abweiche, auf den Punkt komme oder voll Scheiße bin. Und bleiben Sie dran für die nächste Ausgabe von ungefähr sieben Posts Keine Helden mehr 2 von mir und Matthew Razak. Wir reden gerne über dieses Spiel.