can you name better final boss battle than one super metroid
23 Jahre und immer noch der Größte
Ich werde mich immer an das Ende von erinnern Star Fox-Abenteuer als perfektes Beispiel dafür, wie nicht ein Videospiel beenden. Dieses 25-stündige Abenteuer, leicht mit diesem Klassiker bestreut Sternfuchs Die Action, die wir alle lieben, widerspricht allem, worum es in den letzten Augenblicken des Spiels ging. Ein ansonsten leichtes Vergnügen, das wohl durch seine letzten Momente ruiniert wird. Wenn ich auf die letzten 28 Jahre zurückblicke, in denen ich gespielt habe, ist es erstaunlich, wie viele Endgegner-Kämpfe das Abenteuer nicht richtig abschließen.
Aber einige machen einen verdammt guten Job und das ist das Thema der Destructoid Discusses: Final Boss Battles in dieser Woche. Ich war sehr, sehr nah dran, mit dem All-Time-Klassiker von zu beginnen Super Mario World 2: Yoshis Insel Es bleibt eine der besten Schlachten, die jemals erdacht wurden. Das würde meine Antwort sein und ich hätte ein anderes Lede dafür geschrieben, aber ich würde mich und dich anlügen, wenn ich nicht zugeben würde, dass die Mutter-Hirn-Schlacht am Ende des Jahres 23 Jahre dauerte Super Metroid ist die beste gottverdammte Bossschlacht in der Geschichte.
Super Metroid ist ein außergewöhnliches Spiel, das in seiner ursprünglichen Form perfekt ist. Dieses Spiel ist Grund genug, warum das Franchise eines der größten bei Nintendo sein sollte, aber aus welchem Grund auch immer * hust * vergleichende Verkäufe * hust * ist es nicht. Es ist derjenige, der Mühe hat, weiterzumachen, der ehrlich gesagt nicht das Gefühl hat, eine Richtung oder einen Führer zu haben, der seine Zukunft leitet.
Vielleicht lag es daran, dass es 1994 seinen Höhepunkt erreichte. Es gab eine erstaunliche Eröffnung durch eine verlassene Raumstation, unvergessliche Bosskämpfe, die für die damalige Zeit absolut gigantisch waren, und ein Ende, das ohne Worte eine unglaubliche Menge an Geschichte und Emotionen übermittelte das hat einfach weiter geschlagen. Zu sehen, dass das Baby Metroid, das alle erwachsen ist, mich fast umgebracht hätte, nur um mein Leben zu retten, da das Monster, das Mutter Gehirn mich auslöschen wollte, heute genauso emotional ist, wie als ich es mit 10 Jahren zum ersten Mal erlebt habe.
Es ist nicht der schwierigste Kampf, aber ich werde mich daran erinnern, bis ich tief in der Demenz bin. Und selbst dann bin ich sicher, dass die regenbogenfarbenen Explosionen von Samus 'Armkanone einen Weg finden werden, sich in meine Gedanken zu schleichen und ein Lächeln auf mein Gesicht zu zaubern.
** Die folgende Liste enthält offensichtlich Spoiler für die genannten Spiele. Die meisten stammen aus früheren Konsolengenerationen und keines von ihnen stammt aus Spielen, die dieses Jahr zum ersten Mal veröffentlicht wurden. Eines der Spiele (das letzte) in einem Indie-Titel wurde 2015 erstmals auf dem PC und Anfang des Jahres erneut für die PS4 veröffentlicht. Ein weiterer Titel ist ein GBA-Klassiker, der Anfang nächsten Monats ein Remake des 3DS erhält. Wenn der Titel dieses Artikels keine ausreichend große Warnung ist, sollte dies der Fall sein.
World of Warcraft PvP privater Server
Chris Carter
'Endgegner' in einem MMO sind Gegenstand von Debatten, da sie sich ständig weiterentwickeln. Bis Blizzard einen Endtermin für gibt World of Warcraft und kündigt einen letzten Überfall an, es wird immer ein neues großes Übel auf dem Block geben. Aber für mich fand man am meisten Resonanz - Illidan.
Es war nicht nur der Nervenkitzel, ihn mit meiner Server-First-Gilde niederzuwerfen, oder die Tatsache, dass wir wochenlang dabei waren und unsere Strategie in diesem 25-Personen-Kampf perfektionierten, sondern vielmehr der Aufschwung. Es war eine große Sache, Illidan nach einer ganzen Erweiterung zu bekämpfen, von der er bereits die gesamte Hintergrundgeschichte hatte Warcraft III zu seinem Namen.
Während manche Leute niemals MMOs anfassen, werde ich immer versuchen, Zeit mit ihnen zu finden, solange ich lebe. Ich habe einige der besten Freundschaften geknüpft und einige der denkwürdigsten Momente in meiner Gaming-Karriere erlebt.
Josh Tolentino
Wenn wir 'Bosskampf' sagen, denken wir normalerweise (natürlich) an einen Kampf gegen einen einzelnen großen Feind, wie es die meisten Bosse normalerweise tun, aber für mich ist ein guter Bosskampf möglicherweise nur eine sehr gute, einigermaßen herausfordernde Action-Sequenz . Die Herausforderung ist natürlich Teil der Gleichung, da ein Bosskampf ohne Interaktion im Grunde genommen eine Zwischensequenz ist. Letztendlich, herausfordernd oder auf andere Weise, geht es bei den besten Chefs nur um die Auszahlung, egal ob das wachsende Können oder die Erkennung von Mustern eines Spielers Früchte trägt oder ob die Sequenz selbst auf ästhetische, thematische oder andere wichtige Weise dargestellt wird.
Für mich ist einer der besten und denkwürdigsten Bosskämpfe und sogar Sequenzen in allen Spielen die letzte Mission von Hitman: Blutgeld . Diese Sequenz hat alles. Es handelt sich um Geschichtenerzählen, da es bis zum Anfang des Spiels zurückgeht und die Anwesenheit des Rollstuhlfahrers bei der Beerdigung von Agent 47 erklärt. Es hat Stil, da diese ganze Mission in einer wirklich großartig aussehenden Kirche mit stattfindet 'Ave Maria' spielt in deutscher Sprache im Hintergrund. IO Interactive verwendet dies auch als Hauptmenü des Spiels und bevölkert sogar die Trauerbegleiter anhand der Personen, die Sie im Laufe des Spiels getötet haben!
Und dann ist die Mission selbst eine wirklich schwierige Herausforderung, zum Teil, weil es sich um ein direktes Gefecht in einem Spiel handelt, in dem es um einen ziemlich schlechten Kampf geht. Agent 47 hat die Aufgabe, während seiner eigenen Beerdigung die Hölle aufzuwecken, seine geliebten Silverballer mitzunehmen und alle im Raum zu verschwenden. Dies ist nicht einfach zu sehen, da 'jeder im Raum' ein bewaffneter Wachmann ist, der fast sofort alarmiert, aber es ist so es lohnt sich nach allem, was passiert.
Die neue, aktuelle Generation Hitman kann das Beste sein Hitman war, und vielleicht drückten sich die Konzepte dieses Spiels in ihrer bisher idealsten Form aus, aber für mich ist es das Blutgeld und solche Momente sichern den Platz dieses Spiels als eines der größten Spiele aller Zeiten.
Dann Römer
Ich betrachte mich als einen Vollender, wenn es darum geht, Spiele zu spielen. Daher habe ich in meiner Gaming-Karriere eine ganze Reihe von Boss-Kämpfen gesehen. Alles aus extrem herausfordernden Bosskämpfen wie ein Gewisser Person 3 Boss, zu den extrem überragenden und actiongeladenen Bossen verschiedener Platin-Titel, zu den langen und langwierigen Kämpfen, die Stunden (oder zumindest das Gefühl haben) von klassischen Square-Titeln umfassen können.
Die denkwürdigsten Bosskämpfe für mich fallen jedoch normalerweise in die absurde Kategorie, Sachen, die völlig aus dem linken Feld geraten, und kein anderes Franchise, das mir in den Sinn kommt, schafft das besser als das Metal Gear Solid Serie. Wenn ich mir allerdings eine letzte Bossschlacht aus dieser Serie aussuchen müsste, müsste ich mitmachen Metal Gear Solid 4 's Liquid Ocelot Schlacht.
Zum Kontext Metal Gear Solid 4: Waffen der Patrioten war eines meiner am meisten erwarteten Videospiele des Jahres 2008 und der Grund, warum ich mich im Vorjahr für eine PlayStation 3 entschieden habe. Das Original Metal Gear Solid Es war eines der ersten Spiele, die ich in meiner Kindheit auf der PlayStation absolviert habe, und ich würde auf keinen Fall das letzte Kapitel von Solid Snakes Geschichte verpassen.
Und genau das symbolisiert dieser Kampf, es ist der finale Showdown zwischen Solid Snake und Liquid Ocelot. Zwei Charaktere, deren Schicksale seit dem PlayStation-Original eng miteinander verbunden waren und die sich schließlich mit zwei alten Typen gegenseitig die Scheiße aus dem Leib schlugen - und ich habe jede Minute davon geliebt.
Dieser Bosskampf ist nicht unbedingt eine Herausforderung, es sei denn, Sie spielen auf einem höheren Schwierigkeitsgrad. Aber von dem Moment an, an dem Sie mit dem Kampf beginnen, spielt ikonische Musik aus vergangenen Spielen im Verlauf des Kampfes, was die Tatsache bestätigt, dass dies der letzte Spielabschnitt dieses Spiels ist die Serie selbst (es sei denn, Sie zählen Rache ). Diesen ganzen Bosskampf um fast 3 Uhr morgens zu erleben, wenn ich weiß, dass ich später am Tag noch zur Schule gehen muss, werde ich nie vergessen. (Einschließlich der Stunden der Zwischensequenzen und des Dialogs, die noch folgten).
Alien Wily Kunst von Alex Ahad
Jonathan Holmes
Mega Man 2 fasst viel über die Mega Man Serien im Besonderen und über Spieleentwicklung im Allgemeinen.
Ich habe es als Kind nicht bemerkt, aber Dr. Wily ist nicht nur eine Einstein-Douche, die ein Faible für Killerroboter hat. Er ist auch ein Vertreter der Spieleentwickler. Sicher, die Ingame-Geschichte besagt, dass es Wily war, der alles gebaut hat, was versucht, dich umzubringen Mega Man 2 In Wirklichkeit waren es die Entwickler, die jede Reihe von Spikes, jeden verschwindenden Block und natürlich jeden Robotermeister entwarfen und auslegten. Sie sind die echten Dr. Wily (s), und sie haben alles getan, um mit dir zu ficken, weil sie wissen, dass du es liebst.
Mega Man 2 Der letzte Endkampf der Bosse ist ein Beispiel für dieses Leitbild, indem der Spieler auf völlig neue Weise herausgefordert wird. Es gibt vor, Sie hinter den Vorhang schauen zu lassen und Sie zuerst in einen Bereich ohne Musik, ohne Feinde und ohne all die anderen Dinge fallen zu lassen, die Sie bisher von der Serie erwartet haben. Abgesehen von diesem kurzen Level, jeder zweite Zentimeter Mega Man 2 hat Wand zu Wand Musik. Wenn Sie den Soundtrack stumm schalten, fühlt sich das Spiel fast kaputt an, als hätten Sie einen Teil seiner Programmierung eingegeben, den Sie nie sehen sollten.
Nachdem Sie einem gefährlichen Tropfen einer mysteriösen roten Flüssigkeit ausgewichen sind (meiner Theorie nach ist es das synthetische Blut aller Roboter, die Sie unterwegs getötet haben), gelangen Sie in einen völlig schwarzen Raum. und denke 'Oh hey, es ist Dr. Wily. Ich kenne ihn! Ich werde ihn töten. Das wird lustig.
'Aber Moment mal, warum schwimmt er? Und warum wird er… ein Außerirdischer? Warten Sie, wir sind jetzt im Weltraum? Und dieser Außerirdische ist unempfindlich gegen Schäden durch alles außer dem Blasen-Blei, der einzigen Waffe, mit der es für ein fliegendes Ding fast unmöglich ist '?!?
Ich… BIN… SO… GEFICKT!
Dieses Gefühl von verwirrtem Schock, Verwirrung und Panik ist ein Markenzeichen des Klassikers Mega Man Erfahrung, aber es ist das, was als nächstes passiert, über das ich bis heute nachdenke. Nachdem du den Wily Alien besiegt hast, verschwindet der Raum, die Lichter gehen an und du siehst das Wily war die ganze Zeit hinter der Steuerung einer Illusionsmaschine . Er hat dich nur gemacht denken Er war ein Außerirdischer geworden! All dies war nur eine aufwändige Einrichtung; Ein Streich, der aus keinem anderen Grund geschaffen wurde, als mit dir zu ficken.
Wily hätte dir einfach in den Rücken schießen können, als du im Dunkeln gegen Alien Wily gekämpft hast. Stattdessen saß er hinter dir in der Dunkelheit und lachte wahrscheinlich leise. Seine Gedanken schwirrten von seiner Power-Reise. Er war erstaunt über seine Fähigkeit, dich in seine erfundene Welt zu ziehen und dich zum Glauben zu bringen. Wenn er gewollt hätte, dass du tot bist, hätte er diesen Raum einfach in einer riesigen Reihe von Stacheln enden lassen, die von der Decke fallen oder einfach die ganze Höhle gesprengt, nachdem er das Gebäude verlassen hat. Er hatte dich gefangen, für die Rechte tot, Kitt in seinen Händen, und er nutzte die Gelegenheit, um dich zu täuschen, er sei ein Außerirdischer, damit er aus dem Hintergrund hineinschauen und sich denken kann, 'Verdammt, ich bin gut' .
Sie sagen, Spieleentwickler seien nur Illusionisten, die Technologie einsetzen, um uns Streiche zu spielen. In diesem Fall sollte das Gesicht von Alien Wily das Symbol sein, das auf die Flagge aller Spieleentwickler aufgenäht ist. Er ist ihr Schutzpatron, ihr Leitbild, ihr einziger wahrer Gott.
Peter Glagowski
Endgültige Bosskämpfe in RPG sind in der Regel nicht gerade berauschend. Während Final Fantasy Es ist eine gute Aufgabe, die Dinge dramatisch und anmaßend wirken zu lassen. Wenn Sie ein wenig an Nebenerfordernissen basteln, werden zukünftige Schlachten in der Regel ganz einfach. Wenn du weit über den stärksten Gegner im Spiel hinaus bist, was ist der verdammte Punkt?
Requisiten an Mario & Luigi: Superstar Saga für diesen Trend völlig zu widerstehen. Es enthält nicht nur einen Bösewicht, der kein Bowser ist, sondern auch ein großes Übel, das nicht herumfummelt. Der Hauptbösewicht, Cackletta, erledigt die Scheiße und ruiniert Ihren Tag schwer, bevor er sich auf den letzten Showdown einlässt. Was diesen Kampf so bemerkenswert macht, ist, dass er verdammt hart ist.
Selbst wenn du die Brüder das ganze Spiel über aufgerüstet hast, beginnt dieser Kampf damit, dass Cackletta dich schlägt und dich dann in Bowsers Bauch steckt. Von dort steigen Sie mit einem einzigen Trefferpunkt auf und müssen einer Flut von Angriffen ausweichen, bevor Sie die Chance erhalten, zu heilen oder sich zu rächen. Seit der Mario & Luigi Die Serie basiert auf der gleichen actionbasierten RPG-Mechanik wie die Papier Mario Du kannst also nicht einfach herumsitzen und warten, bis Cackletta fertig ist.
Ich erinnere mich, wie ich zu diesem Kampf gekommen bin und ständig gestorben bin, als ich Luigis Sprung durcheinander gebracht oder Marios Hammerschlag verkürzt habe. Diese verdammte Hexe kann knifflig sein, aber diesen anfänglichen Angriff zu überwinden, ist so lohnend, dass Sie sich wie ein Champion fühlen, wenn Sie den Kampf endgültig überwunden haben. Die Leute behaupten, dass die NES-Ära 'Nintendo Hard' definierte, aber ich würde sagen, der Endgegner von Superstar Saga ist, wo diese Phrase gehört.
Occams elektrische Zahnbürste
Von allen Endgegnern in allen Videospielen, die ich gespielt habe, ist Kefka derjenige, der mir am meisten am Herzen liegt. Final Fantasy III / VI ist in meinem Leben als eine der einflussreichsten und transformierendsten Erfahrungen mit jeder Form von Medien verankert. Ich würde es dort mit dem Sehen aufstellen Der dunkle Kristall und zum ersten Mal Jimi Hendrix zuhören. Kefka, der verrückte Harlekin mit Träumen von Gottheit, fühlte sich wie der Joker und Gary Oldman aus Leon: Der Profi hatte ein Baby und erzog es nur in nordkoreanischen Propagandafilmen. Er hasst alles und jeden und will alles zerstören. Er ist ein Nihilist. Und das war lange bevor das nihilistische Konzept für alle anderen JRPGs zum Reinfall wurde.
Es gibt also diesen nihilistischen Clown, der von sich aus sehr intensiv ist, aber der Kicker ist, dass er schließlich gewinnt! Er zerstört die Welt und erlangt die Gottheit. Er bekommt alles, was er will, und alles geschieht auf dem gebrochenen und blutigen Rücken der Menschheit. Er legte seinen riesigen Clownschuh auf den Hals der Hoffnung und drückte ihn nieder. Ich hasste Kefka und erkannte, dass das Gefühl für einen Videospielcharakter ein sehr starker Moment war. Als ich ihn endlich schlug, weinte ich Tränen der Freude und Erleichterung und ein bisschen Trauer, als ich wusste, dass diese Reise vorbei war. Ich werde diese Erfahrung und den Bösewicht, der dazu beigetragen hat, dass es so unvergesslich wird, nie vergessen.
Bass
Es war schwierig, meinen Lieblings-Boss-Kampf mechanisch zu wählen. Die meisten meiner Lieblingsspiele legen nicht viel Wert darauf, einen besonders tiefen Endkampf zu bestreiten, und diejenigen, über die es immer noch nicht unbedingt spannend ist, darüber zu sprechen. Also beschloss ich, mechanisch nicht über meinen Lieblingsboss-Kampf zu sprechen.
Thematisch gibt es nur einen Gewinner für mich. Bowser und Bowser Jr. aus Super Mario Sonnenschein .
Die meisten Mario-Spiele neigen dazu, Risiken im Endkampf nicht einzugehen. Da ist Mario, da ist Bowser, in einer Lava- oder Weltraumebene. Heutzutage wird es sogar in Mario-Rollenspielen direkt gespielt. Wenig Humor, wenig Abwechslung. Super Mario Sonnenschein Jetzt hat das Spiel etwas anderes ausprobiert! Sicher, der letzte Kampf findet im Weltraum statt, und um ihn zu erreichen, muss man eine Lavastufe überwinden, aber nichts davon ist wichtig. Was wichtig ist, ist, dass Sie gegen Bowser und Bowser Jr kämpfen, während sie mit Peach in einem Spa chillen. Das ist die Schlacht. Sie greifen an, indem sie Feuer spucken und Schüsse auf dich abfeuern, während sie im heißen, grünen Wasser liegen bleiben.
Der beste Teil? Sie greifen sie auch nicht direkt an. Sie müssen nur die Seiten des Whirlpools zermahlen, bis dieser umkippt und alle fallen. Sprechen Sie über einen lustigen und kreativen Endgegner, der sich selbst nicht allzu ernst nimmt!
Rich Meister
Bosskämpfe sind ein bittersüßer Moment in Spielen. In den besten Fällen ist es normalerweise der Höhepunkt all dessen, was Sie auf Ihrer stundenlangen Reise gelernt haben, aber es bedeutet auch das Ende dieser Reise. Es sei denn natürlich, Sie haben eine absurde Menge an Sammlerstücken, dann brauche ich all diese.
Die Boss-Begegnung, die ich ausgesucht habe, ist eine, die auffällt, weil sie so seltsam ist. Assassin's Creed II endet mit einem Showdown zwischen Ezio und Papst Rodrigo Borgia im Vatikan.
Während es nicht besonders schwierig ist, die Erinnerung an Ezio, der den Papst im Schritt aus dem Kopf stampft, zu waschen.
Kevin Mersereau
Im Original Portal , GLaDOS versucht nicht nur, mich auf die altmodische Weise mit tödlichen Neurotoxinen und Sprengstoffen umzubringen. Nein, sie zieht es vor, mich zu degradieren und zu erklären, dass ich keine Freunde habe, weil ich so unwahrscheinlich bin. Sie geht die Extrameile, und das weiß ich zu schätzen. Ihre ständigen persönlichen Angriffe während des Spiels waren so verdammt witzig, dass es mir fast schlecht ging, sie während des letzten Kampfes Stück für Stück zu verbrennen.
Zum Glück habe ich einen ziemlich schlechten Job gemacht, und in der Fortsetzung gibt es immer noch viele Gelegenheiten, mir zu sagen, dass ich eine schreckliche Person bin und mich mit stinkendem Müll zu vergleichen. Ehrlich gesagt, ich hätte es nicht anders…
'Das einzige, was du bisher kaputt gemacht hast ... ist mein Herz.' - GLaDOS
Salvador G-Rodiles
Als ich versuchte, einen endgültigen Kampf für die Diskussion mit CJ auszusuchen, stieß ich auf eine Straßensperre, da meine bevorzugten Konfrontationen auf ihre eigene Weise herausstechen. Dann habe ich beschlossen, dieses Thema mit einem Live-Action-Genre zu verknüpfen, das mich zum Lächeln bringt.
Obwohl Chroma Squad begann als ein Spiel über ein Stunt-Team, das Not-Saban verlässt, um sein eigenes zu machen Super Sentai-artig Ich hatte nicht erwartet, dass es wirklich außerirdische Invasoren gibt. Gerade wenn Sie mit dem Kampf gegen einen fabelhaften Boss fertig sind, der tödliche Discokugeln und Monster der Woche beschwört, werden Sie mit dem wahren Mastermind konfrontiert. Wenn du gegen ihn kämpfst, verbringt der Typ einen Großteil des Kampfes damit, dass ihm seine Schergen seine Waffen bringen. Dazu mussten die Spieler aus der üblichen Ranger-Formation ausbrechen, um jeden Winkel des Schlachtfelds abzudecken.
Da der Endgegner als ein imposantes kosmisches Wesen dargestellt wird, fühlte sich die ganze Konfrontation albern an. Ein Teil davon musste damit zusammenhängen, dass er im ersten Teil des Kampfes ein fauler Bösewicht war. Wenn es ernst wurde, fühlte sich das Ganze so an, als würde man den Höhepunkt eines Festkörpers durchlaufen Sentai Serie.
Da die Entschlossenheit in den letzten beiden Phasen des Kampfes eine große Rolle spielte, konnte ich endlich das Tokusatsu-Spiel meiner Träume spielen. Während dieses Segment die Hand des Spielers hielt, sorgten die früheren Teile der letzten Episode dafür, dass sich das Ganze als lohnend anfühlte. Am Ende hat es großartige Arbeit geleistet, die brennende Leidenschaft von Behold Studios für Erwachsene in Spandex zum Ausdruck zu bringen.
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Einige verdammt gute Erinnerungen an einige verdammt gute Endgegnerkämpfe dort! Ebenfalls Super Mario Sonnenschein . Können Sie also Bosskämpfe nennen, die mit dem finalen Showdown mit Mother Brain mithalten können?
