no piece music has ever moved me
Dies sind die Lieder, die unsere Seele berührt haben
Guter Gott, ist es ein Scorcher da draußen oder was? Die ganze Woche habe ich alles in meiner Macht Stehende getan, um mich ein wenig zu bewegen, damit meine Kleidung nicht von den fast dreistelligen Temperaturen, die ich ertragen muss, ins Schwitzen gerät. Ohne das Ende der Hitze in Sicht zu haben, werde ich den nächsten Monat ungefähr so verbringen, wie ich es an diesem Wochenende verbracht habe: Musik hören.
Ich habe nicht viele Musikbeiträge für die Wochenendbeiträge von Destructoid Discusses gemacht. Nicht weil ich keine Spielemusik mag, sondern weil die meisten Songs, die ich kenne, aus drei oder vier Franchise-Unternehmen stammen, über die in dieser Serie die ganze Zeit gesprochen wird. Und heute ist keine Ausnahme. Ich wollte wissen, von welcher Spielemusik sich meine Mitautoren bewegt fühlten, die Musik, die eine ohnehin schon außergewöhnliche Szene einnimmt und die Emotionen auf David Cage-Niveau steigert. Das Lied für mich, das zu dieser Rechnung passt, ist 'Midnas Klage' von Die Legende von Zelda: Twilight Princess .
Es ist vielleicht nicht mein Lieblingsspiel in der Serie, aber dies ist ohne Zweifel meine Lieblingsszene aus einer Zelda Spiel. Midna, die Koboldkatze, die mich bisher auf meinem Abenteuer begleitet hat, ist verletzt. Nahe dem Tod. Ich, als Link wie ein Hund, muss sie dazu bringen, Hilfe zu finden. Um ihr Leben zu retten. Und während ich durch diesen strömenden Regen renne, ist dies das Lied, das ich höre.
Absolut atemberaubend. Es ist eine der besten Kompositionen, die Sie auf dem hören werden Zelda Orchesterkonzert und ist das 'Yin' des visuellen 'Yang', das zusammen eines der denkwürdigsten Versatzstücke von allen schafft Zelda .
Peter Glagowski
Das Zelda In der Serie gab es immer unglaubliche Musik und Nebenaufgaben (es sei denn, Sie sind Hauch der Wildnis ), also kann ich CJs Eintrag nicht einmal widerlegen. Das ist einer der größten Momente in Zwielicht Prinzessin , also bin ich mit seiner Antwort dabei. Was mich betrifft, Majoras Maske hat den emotionalsten Schlag der gesamten Serie. Grundsätzlich ist jede Nebenquest die gesamte Szene mit Midnas Klage, so dass Sie die ganze Zeit auf einer emotionalen Achterbahn sind.
Die für mich ergreifendste Szene ist die mit Pamelas Vater. Sie betreten den Ikana Canyon und betreten das erste Gebäude, das Sie sehen, und es ist niemand da. Da Link es einfach liebt, in die Häuser von Menschen einzudringen, drängen Sie sich in der Regel weiter durch Zelda Mode auf der Suche nach Töpfen zum Zerschlagen oder Truhen zum Öffnen. Dies führt Sie in den Keller, in dem eine deformierte Kreatur auftaucht, wenn Sie sich dem Schrank nähern. Wenn du näher kommst, springt seine Tochter vor dich und beschimpft dich, dass du in ihr Haus eingebrochen bist.
Schon seit Majoras Maske dreht sich alles darum, die Traurigkeit aller zu heilen. Wenn Sie die Ocarina der Zeit auspeitschen und das majestätische 'Lied der Heilung' spielen, kehrt der Mann zu seinem normalen Selbst zurück. Seine Tochter rennt in einer liebevollen Umarmung auf ihn zu und weint darüber, dass er nichts Schlimmes getan hat. Der Mann, der niedergeschlagen in die Ferne schaut, bemerkt den Schmerz, den er ihr zugefügt hat, und die beiden halten sich gegenseitig fest, während das Lied leise im Hintergrund spielt.
Ich kann ziemlich emotional werden, wenn gute Musik einsetzt, aber diese Szene bringt das Wasserwerk für mich in Schwung. Ich meine, viele andere Momente in Majoras Maske Mach dasselbe, aber das ist einfach besonders dramatisch.
Wie installiere ich Maven in Eclipse?
Chris Carter
Ich glaube nicht, dass mir ein Lied im Gedächtnis geblieben ist, solange 'The Lost Painting (Portrait)' von Castlevania: Sinfonie der Nacht . Ich höre es mindestens zweimal pro Woche in meinem Kopf, und wenn ich es tue, stelle ich mir lebhaft die Zonen vor, in denen es spielt.
Es ist eindringlich und wunderschön in einem Atemzug, genau die Qualitäten, die ich mir von einem wünsche Castlevania Melodie. ich hoffe wirklich Blutbefleckt kommt noch näher.
Chris Hovermale
Ich liebe Videospielmusik so sehr, dass es schwierig ist, mein wichtigstes Stück festzuhalten. Oder es wäre, wenn dieses Lied in jungen Jahren keinen so starken Eindruck in mir hinterlassen würde. Wie Sie sich vielleicht aus meinem ersten beförderten Blog erinnern, Papier Mario TTYD bedeutet mir sehr viel, weil es meine Wahrnehmung der Spiele erweitert hat. Und 'Sadness and Happiness' wurde handgefertigt, um mir zu zeigen, was andere Spiele sein könnten.
Im Gegensatz zu jedem anderen geschäftigen und meisterhaften Thema in diesem Soundtrack ist 'Sadness and Happiness' ein sehr minimalistischer Song. Es ist nur eine Spieluhr, und es klingt ein wenig aus. Es gibt klare Momente völliger Stille. Mein erster Impuls war, dass es sich im Vergleich zum Rest des Soundtracks 'falsch' und fehl am Platz anfühlt, aber in Wirklichkeit ist es eines der am wenigsten synthetischen und am natürlichsten klingenden Stücke dieses Spiels.
Wie der Titel schon sagt, funktioniert es auf beiden Seiten der Medaille, vielleicht wegen seines seltsamen Tons. Es ruft Freudentränen hervor, nachdem ein hart umkämpfter Kampf zu einem wohlverdienten Wunder geführt hat. Es sind Tränen der Trauer, wenn sich einer von Marios Freunden mit dem Fehlen eines solchen Wunders auseinandersetzen muss. Es forderte mich heraus, beim Spielen von Videospielen nicht nur Spaß zu haben, und mir fehlte die Fähigkeit, diese Herausforderung zu bestehen. 'Sadness and Happiness' gibt mir fast zwei Jahrzehnte später immer noch Gänsehaut. Es ist so tief in meine Kindheitserinnerungen eingebettet.
Chris Seto
Wenn es um Videospielmusik geht, kommt mir immer zuerst eine OST in den Sinn, und das ist Xenogears . Es ist eines meiner Lieblingsspiele aller Zeiten und die Musik spielt eine große Rolle beim Warum.
Es ist eines der frühesten Spiele, bei denen das Hören der Tracks an bestimmten Stellen den Moment verbessert da Sie wissen, was passieren wird, und es gibt viele denkwürdige Titel aus dem Spiel. Für mich gibt es einen, der auffällt. Ja, 'Soaring' ist ein großartiger Track, um dich auf Touren zu bringen, weshalb er häufig in den Actionszenen verwendet wird. 'Stage of Death' ist immer noch ein fantastisches Schlachtthema, aber das, was mir immer einfällt, ist 'Der Schatz, der nicht gestohlen werden kann'.
Es passt einfach so gut in jede Szene, die es verwendet, und zieht gerade genug an Ihrem Herzen, um der Szene etwas hinzuzufügen, ohne Sie davon abzuhalten. Wann immer ich hören will Xenogears Musik, das ist der Titel, den ich immer zuerst spiele.
Tian Ma
Ich gehe mit 'Schneeflocken' aus Person 4 Golden , ein Lied, das genau die Definition von 'the feels' ist. Ich war schon riesig Person 4 Fan wenn Golden kam heraus, also war ich durch die sozialen Verbindungen gegangen und hatte Freundschaften im ursprünglichen Spiel aufgebaut. Der Track 'Snowflakes' schlägt ein, während sich die Geschichte abwickelt, und signalisiert Ihre bevorstehende Abreise aus der Stadt Inaba.
Es trifft schwer. Es fühlte sich so an, als müsste ich meine Freunde im wirklichen Leben verlassen, weil ich so viel Zeit investiert hatte, um mich mit diesen Charakteren anzufreunden, über ihre persönlichen Kämpfe zu lernen und ihnen zu helfen. Als sich der Staub von unseren Abenteuern gelegt hatte, war alles, was übrig blieb, das Schuljahr zu Ende zu laufen.
Ein melancholisches Intro führt zu diesen Texten: 'Schneeflocken fallen auf dein Gesicht / ein kalter Wind weht weg / das Lachen von diesem geschätzten Ort / aber in unseren Erinnerungen bleibt es'. Selbst wenn ich darüber schreibe, bekomme ich ein bisschen Tränen in den Augen. Das Lied sagt dir, bring deine Scheiße fertig, denn es wird Zeit, dich bald zu verabschieden. Ah ... kann ich nur noch einen Tag bekommen?
Josh Tolentino
Ich wollte zitieren Person 3 's' Burn My Dread Last Battle 'für meinen Beitrag (weil es ehrlich gesagt großartig ist), als ich ein bisschen mehr darüber nachdachte, was es bedeuten sollte, wenn Musik mich' bewegt '. Ehrlich gesagt, höre ich nicht oft Musik außerhalb des Kontexts anderer Medien und mache die meisten meiner Lieblingsstücke zu einem Teil einer Art Soundtrack. Das ist alles schön und gut, aber aus diesem Grund höre ich keine Tonne Musik mehr, wenn ich mit dem Spielen fertig bin oder den Film oder die Show, mit der er verbunden ist, angeguckt habe. Kann ich wirklich sagen, dass es mich „bewegt“ hat, wenn ich es auf der Strecke liegen lasse, bis die Zeit gekommen ist, einen Beitrag zu einer Folge von Destructoid Discusses einzureichen?
Nach diesen Kriterien ist ein Stück, das ich immer gehört habe, egal wo ich gelandet bin, der Soundtrack von Grand Theft Auto: Vice City Insbesondere der Sender 'Radio Espantoso'. Von diesen Stücken ist 'Maracaibo Oriental' von der kubanischen Legende Benny Moré derjenige, der den Trick macht, das heißt, wenn ich es höre, werde ich sofort in meine Highschool-Tage versetzt und erinnere mich an die Zeiten, in denen ich Mathe übersprungen habe Tutorials zu spielen Gegenschlag mit meinen Freunden in einem nahe gelegenen Internetcafé. Wenn das keine Bewegung ist, weiß ich nicht, was ist.
Elf die Fee
Bevor Link jemals eine Okarina in die Hand nahm, spielte er hauptsächlich Flöten, aber es gab eine Reise, bei der er mehrere Instrumente erwerben und spielen musste, um einen Albtraum zu beenden und ein mysteriöses Wesen zu erwecken, mit dem er begonnen hatte, einen Traum zu teilen.
Die Legende von Zelda: Link's Awakening ist eines meiner Lieblingsspiele in der Zelda Serie und Zelda war nicht einmal drin. Ganon und die Triforce waren auch nicht dabei und es fand überhaupt nicht in Hyrule statt! Nein, dies war ein Spiel, in dem Link sich auf der mysteriösen Kohlint-Insel, auf der er Marin, Tarin und seine ungeraden Bewohner trifft, beweisen musste.
Marins Song 'The Ballad of the Wind Fish' wurde schnell zu einer unvergesslichen Melodie, selbst durch Game Boys kleinen, dünnen Lautsprecher, und ist eine dieser Melodien, die mich immer noch sehr beeinflusst, wie Final Fantasy X 'To Zanarkand' und aus den gleichen Gründen .
Alle Träume müssen zu einem Ende kommen, aber das bedeutet nicht, dass sie uns nicht beeinflussen oder einen Sinn haben können oder dass es nicht wichtig ist, wen wir in ihnen getroffen haben. Obwohl ich immer noch neugierig bin, wie Link zum Traum von Goombas kam und einen Chain-Chomp als Hund sah, den Mario erst später als in ansah Super Mario 64 . Vielleicht haben die Windfische einmal im Pilzreich Halt gemacht?
Was ist der beste Adblock für Chrom?
Chris Moses
Jemand musste es nennen, oder? In den Jahrzehnten, die ich mit Spielen verbracht habe, gab es eine Fülle von erstaunlichem, tolle Musik, die mich glücklich macht, zufrieden, melancholisch oder wie ein absoluter Arsch. Aber manchmal muss man zu den Klassikern gehen. Also habe ich ein Musikstück ausgewählt, das ich so schön, aber so unglaublich traurig finde, dass schon die ersten Töne meine Brust zum Flattern bringen.
'Aerith's Theme' wird im Verlauf des revolutionären Rollenspiels Square Enix sparsam eingesetzt Final Fantasy VII . Während es nur ein Musikstück ist, das verwendet wird, um einen Charakter der reinen Unschuld zu identifizieren, eine sanfte Blume, die aus einer Welt des Schmutzes gewachsen ist, wird das Thema letztendlich zum Soundtrack für eine der denkwürdigsten und herzzerreißendsten Szenen in der Geschichte der Videospiele. fachmännisch geleitet, um mit der Tragödie auf dem Bildschirm zu synchronisieren.
Beginnend mit 16 der traurigsten Töne aller Zeiten, bevor sie zu einer Melodie verlorener Unschuld, trauriger Erinnerungen, aber ewiger und unsterblicher Hoffnung aufblühten, ist Aeriths Thema eine Komposition, die zum Zeichnen von Tränen geschaffen wurde Macht dazu heute, etwa 21 Jahre später.
